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Édouard Manet, 1832-1883, war ein französischer Maler. Er gilt als einer der frühen Künstler für die Darstellung des modernen Lebenes im 19. Jahrhundert. Er trug viel zu der Übergangszeit vom Realismus zum Impressionismus bei. Manets frühe Gemälden „Das Frühstück im Grünen”（The Luncheon on the Grass）und „Olympia” werden als die Wasserscheide-Werke für die Moderene Kunst bezeichnet. 1881 wurde er von der französische Regierung zum Ritter der Ehrenlegion（Légion d'honneur） ernannt. 1882 schaffTe Édouard Manet die letzte bedeutende Ölmalerei Bar in den Folies Bergère（A Bar at the Folies-Bergère). Mit mehr als 50 Jahren litt Manet an der Syphilis und nahm keine medizische Behandlung an.

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Biografie von Edouard Manet
Französischer impressionistischer Maler, Grafiker und Zeichner
geboren am 23. Januar 1832 - gestorben am 20. April 1883
Geboren in: Paris (Département de Ville de Paris, Ile-de-France, Frankreich).
Gestorben in: Paris (Département de Ville de Paris, Île-de-France, Frankreich)
Auch bekannt als: Édouard Manet.
Student von: Thomas Couture (1815-1879).
Lehrerin von: Eva Gonzalès (1849-1883).
Schwager von: Berthe Morisot (1841-1895)

Französischer Maler und Grafiker, der in seinen berühmten Gemälden den Übergang vom Realismus Gustave Courbets zum Impressionismus vollzog. Manet ging neue Wege bei der Auswahl von Sujets aus den Ereignissen und Erscheinungen seiner eigenen Zeit und betonte die Definition von Malerei als Anordnung von Farbflächen auf einer Leinwand, die über ihre Funktion als Repräsentation hinausgeht. Das 1863 im Salon des Refusés ausgestellte Le Déjeuner sur l'herbe ("Mittagessen im Gras") erregte die Feindseligkeit der Kritiker und die Begeisterung einer Gruppe junger Künstler, die später den Kern der Impressionisten bildeten. Zu seinen weiteren bemerkenswerten Werken zählen Olympia (1863) und A Bar im Folies-Bergère (1882). All diese berühmten Édouard Manet Gemälde zum Verkauf auf dieser Seite.

MANET, ÉDUARD (1832-1883), französischer Maler, der als der bedeutendste Meister des Impressionismus gilt, wurde am 23. Januar 1832 in Paris geboren. Nachdem er einige Zeit unter der Leitung des Abbé Poiloup verbracht hatte, trat Édouard Manet ein das College Rollin, wo seine Leidenschaft für das Zeichnen ihn dazu brachte, all seine anderen Lektionen zu vernachlässigen.
Seine Studien wurden 1848 beendet, er wurde an Bord des Schiffes Guadeloupe gesetzt und reiste nach Rio de Janeiro. Nach seiner Rückkehr studierte Edouard Manet zunächst in Coutures Atelier (1851), wo seine Unabhängigkeit oft seinen Meister wütend machte.
Sechs Jahre lang war Manet ein zeitweiliger Besucher des Ateliers, der sich ständig verabschiedete, um nach Cassel, Dresden, Wien und München zu reisen, und danach nach Florenz, Rom und Venedig, wo er sich aufhielt. Einige wichtige Zeichnungen stammen aus dieser Zeit, und ein Bild, eine Nymphe überrascht.
Dann, nachdem er Couture mehr oder weniger im The Absinth-Trinker (1866) und Courbet im Alten Musiker nachgeahmt hatte, widmete sich Édouard Manet fast ausschließlich dem Studium der spanischen Meister im Louvre. Eine Gruppe sammelte sich bereits um ihn: Whistler, Legros und Fantin-Latour verfolgten sein Atelier in der Rue Guyot.

Sein Spanier, der im Salon von 1861 Gitarre spielte, erregte viel Animadversion. Delacroix allein verteidigte Manet, aber ungeachtet dessen wurden seine Fifer der Garde und Déjeuner sur l'herbe (Mittagessen auf dem Gras) von der Jury abgelehnt. Dann wurde der Salon des Refusés eröffnet, und um Manet wurde eine Gruppe gebildet, darunter [Felix] Bracquemond, Legros, Jongkind, Whistler, Harpignies und Fantin-Latour, die Schriftsteller Zola, [Edmond] Duranty und [Théodore] Duret sowie Astruc der Bildhauer.

Als der Dilettant M. Martinet 1863 Édouard Manet einen Ausstellungsraum zur Verfügung stellte, stellte der Maler vierzehn Bilder aus; und dann, im Jahr 1864, trug erneut zum Salon The Angels am Grab und A Bullfight bei. Von diesem Bild hat Manet später nichts als den Toreador im Vordergrund behalten, und es ist jetzt bekannt als der Tote Mann.

Im Jahr 1865 wurde der von den Soldaten beschimpfte Christus und die berühmten Gemälde Olympia, die mit Spott und Gelächter gefeiert wurden, in den Salon geschickt. Es stellt eine Mädchenkörperfrau dar, die auf einer Couch zurücklegt, hinter der der Kopf eines Negligés gesehen wird, der einen Blumenstrauß trägt. Eine schwarze Katze zu ihren Füßen betont die Weiße des Blattes, auf dem die Frau liegt. Diese Arbeit (jetzt im Louvre) wurde dem Luxemburger durch ein von Claude Monet (1890) begonnenes Abonnement präsentiert. Es wurde im Jahre 1897 unter der Caillebotte Sammlung, die den Balkon und eine Studie eines weiblichen Kopfs namens Angelina gehängt. Diese Produktion, von einer sehr unabhängigen Individualität, sicherte seinen Ausschluss aus dem Salon von 1866, so dass Édouard Manet beschloss, seine Bilder an einer anderen Stelle während der Weltausstellung von 1867 auszustellen.

In einer großen Galerie in der Avenue de l'Alma, deren Hälfte von Courbet besetzt war, hing Manet nicht weniger als fünfzig Gemälde. Nur ein wichtiges Bild fehlte, Die Hinrichtung des Kaisers Maximilian; seine Ausstellung wurde von den Behörden verboten. Aus dieser Zeit, trotz der heftigen Feindseligkeit einiger Gegner, begann seine Energie und die seiner Anhänger, den Tag zu gewinnen.
Sein junges Mädchen (Salon von 1868) wurde mit Recht geschätzt, ebenso wie das Porträt von Lola; aber der Balkon und das Frühstück (1869) waren so streng gehandhabt, wie das Olympia gewesen war.
1870 stellte Eduard Manet die Musikstunde und ein Porträt von Mile E. Gonzales aus. Nicht lange vor dem Deutsch-Französischen Krieg entdeckte Manet, der sich mit einem Freund auf dem Lande befand, zum ersten Mal den wahren Wert des freien Himmels für die Wirkungen der Malerei in seinem Bild »Der Garten«, das die freie Luft hervorbrachte oder Freiluftschule. Nach dem Kampf als Kanonier kehrte Edouard Manet zu seiner Familie in den Pyrenäen zurück, wo er die Schlacht von Kearsarge und Alabama malte. Sein Bon Bock (1873) sorgte für Furore.
Aber 1875, wie 1869, gab es einen neuen Ausbruch von Missbrauch, diesmal der Eisenbahn, Polichinelle und Argenteuil, und die Jury schloss den Künstler aus, der zum zweiten Mal eine Ausstellung in seinem Atelier organisierte.

Im Jahr 1877 wurde sein Hamlet in den Salon zugelassen, aber Nana wurde abgelehnt. Die folgenden Gemälde wurden im Salon von 1881 ausgestellt: Im Konservatorium, In einem Boot, und die Porträts von [Henri] Rochefort und Proust; und das Kreuz der Ehrenlegion wurde dem Maler am 31. Dezember dieses Jahres verliehen. Manet starb am 20. April 1883 in Paris.
Neben seinen Bildern eine Reihe von Pastellen und Gravuren. Edouard Manet illustrierte Les Chats von Champfleury und Edgar Allan Poes The Raven.

Auf dieser Seite gibt es Kunst Ölgemälde Reproduktionen der bekanntesten Manet-Meisterwerke wie Luncheon on the Grass, Olympia, Eine Bar im Folies-Bergère.

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Analyse der bekanntesten Gemälde von Éduard Manet

Manet Paintings - Mittagessen im Gras
1863 stellte der 31-jährige Manet Manet Luncheon on the Grass im Salon des Refuses aus. Ganz gleich, ob die Themen oder die Ausdrucksmethoden den herrschenden akademischen Prinzipien entgegenstehen. Dieses Gemälde verursachte in Paris Aufsehen und wurde von Napoleon III. Und der Öffentlichkeit angegriffen, aber es wurde von impressionistischen Malern wie Zola anerkannt. In Luncheon on the Grass werden nackte Frauen mit gut gekleideten Herren zusammen gestellt. Er stellte die klassische Malerei in Frage und machte eine Neuerung: die feinen Pinselstriche und den kräftigen braunen Ton zu entfernen, statt dessen leuchtende Farben und Farbbrocken zu verwenden. All dies macht den Akademismus nicht aus.

In der Manet Malerei Luncheon on the Grass freuen sich die nackten Frauen, während die beiden Herren sich unterhalten. Stillleben mit Frauenkleidern, einem Korb voller Früchte und einem Stück Brot stehen vor ihnen. Eine Frau sitzt neben dem Bach im Hintergrund. Er war vorsichtig bei der Auswahl der Farben für Luncheon on the Grass und versuchte einen hellen Effekt zu erzielen. Die Verflechtung von Licht und Schatten zeigt, dass er die Veränderung des Lichts bemerkt hat. Manet Luncheon on the Grass gilt daher als Pionier des Impressionismus. Eigentlich ist es zwischen Impression und Realismus.

Manet Famous Paintings - Eine Bar im Folies-Bergère
Im Jahr 1882 stellte Manet das letzte Ölgemälde zu Lebzeiten einer Bar im Folies-Bergère im Salon aus. Die Ausstellung hatte einen erstaunlichen Erfolg und gewann ihn als "Die Ehrenlegion". Manet in der Krankheit sagte: "Es ist zu spät." Am 30. April, dem nächsten Jahr, starb Manet. Eine Bar im Folies-Bergère ist die kreativste in Manet-Gemälden. Der Maler nutzte die Lichtwirkung, um die Atmosphäre um die junge Frau herum zu erzeugen. Die junge Frau steht dem Publikum gegenüber, die Dekorationen, Weinflaschen und Blumen in der Vase verleihen ihr einen traumhaften Ausdruck. Das Bild der Frau ist unter zahlreichen Phantomen, die mit bezaubernder Schönheit voll sind. Im Spiegel können wir sehen, wie die Frau mit Kunden und anderen Kunden in der Bar spricht. In dem Gemälde von A Bar im Folies-Bergère übernahm Manet traumhaftes Licht und Schatten, um die Realität auszudrücken, die für andere Maler unzugänglich war.

Manet Gemälde zum Verkauf - Olympia
Ein anderes Manet-Gemälde auf Leinwand, das Olympia 1865 ausstellte, wurde von Kritikern und der Presse als "äußerste Schande" gewaltsam angegriffen, weil es gegen die strenge Orthodoxie rebellierte. So musste Manet nach Spanien ziehen. Im Jahr 1890 wurde das Gemälde Olympia gekauft, um Spenden zu sammeln und es als Geschenk an Frankreich zu geben. Jetzt wird es in Louvre angezeigt.
Das ganze Bild von Olympia besitzt eine außerordentliche Leichtigkeit und Strahlkraft. Sie sind im Format einer hellen Reliefskulptur in einem tiefen Farbhintergrund. Die nackte Frau tritt als Reliefskulptur auf und verwandelt sich dann in einen festen Körper. Olympia reflektiert die flexiblen Beobachtungsmethoden von Manet. Er machte die Technik zum Idealisten und schlug das Prinzip der freien Beobachtungsmethoden vor, das von der zeitgenössischen Kunst akzeptiert und als Grundlage und Pionier angesehen wird.