Charles Emile Jacque Gemälde Verkaufen

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Charles-Emile Jacque, 1813 – 1894, ein französischer Maler von tierischen Themen, war Mitglied der Schule von Barbizon (Barbizon). Er malte Gemälde zu ländlichen Themen: Hirten, Schafe, Schweine und Szenen aus dem Farm-Leben. Neben der Ölgemälde ist Charles-Emile auch bekannt für Radierungen (etchings) und Gravuren (engraving). Jacques zeichnete auch eine Menge an Buchillustrationen.

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Biografie von Charles Émile Jacque
Französisch Barbizon School Maler, Radierer, Illustrator, Printmaker, Karikaturist, Unternehmer und Soldat
geboren 1813 - gestorben 1894
Auch bekannt als: Charles-Emile Jacque.
Beeinflusst von: Georges Michel (1763-1843).

Als Mitglied der Barbizon-Gruppe, einer Gruppe von Künstlern, deren Bilder sich auf die Darstellung der natürlichen Landschaft und der Tiere konzentrierten, stellt Charles-Émile Jacque die Leistungen eines Künstlers dar, der mit seinen Gravierungen, Radierungen und Lithografien seine wichtigsten Spuren hinterlassen hat. Während seiner Karriere hat sich Jacque regelmässig in den französischen Salons und auf regionalen und internationalen Ausstellungen in Bordeaux, Lyon, Pau, Châlon-sur-Saône, München, London und sogar in Budapest präsentiert. Seine Malerei trug zur Neubewertung der Bedeutung des Druckes in einer von Malerei geprägten Zeit und Gesellschaft bei.

Charles Émile Jacque wurde am 23. Mai 1813 in Paris geboren. Im Alter von etwa zwölf Jahren wurde Charles Émile Jacque in die Schule im Marais gebracht und arbeitete kurz darauf unter einem Notar. Mit siebzehn Jahren ging Charles Émile Jacque in die Lehre bei einem Kartographen, aber nachdem er bereits eine Vorliebe für das Zeichnen gezeigt hatte, verursachte seine niedere Aufgabe, einfache Linien von einem Punkt zum anderen zu verfolgen, nur Frustration. Andere Berichte legen nahe, dass Charles Émile Jacque Lithographien kopierte oder mit seinem Onkel arbeitete, der Schornsteinfronten malte. Was auch immer der Fall gewesen sein mag, eine dieser Möglichkeiten gab ihm keine angemessene Ausbildung in der Kunst, ganz im Gegensatz zu vielen anderen Männern seines Alters, die sich bereits in einem Atelier oder an der École des Beaux-Arts künstlerisch ausbildeten. Seine einzige künstlerische Ausbildung fand er um 1840, als Charles Émile Jacque im Atelier Suisse arbeitete, einem informellen Atelier, das Modelle, aber keine Anleitung lieferte. Auch Gustave Courbet - der eine treibende Kraft hinter der Realistischen Bewegung werden sollte - arbeitete für kurze Zeit Zeit. Jacque blieb weitgehend autodidaktisch und damit selbst-inspiriert, was seinem Stil zugute kommen konnte, da Charles Émile Jacque lernte, sich auf seine eigenen Darstellungsmethoden und nicht auf die eines Lehrers zu verlassen. Dieser Mangel an extensiver künstlerischer Ausbildung würde ihn jedoch daran hindern, sofort eine Karriere zu beginnen, und das könnte auch seine Wahl des Mediums beeinflusst haben, da die Grafikkunst weniger teuer und sicherlich eine weniger prestigeträchtige Karriere war als eine in der Malerei.

Im Laufe seiner Karriere verließ Jacque die Buchillustration und konzentrierte sich ab Mitte der 1840er Jahre auf die Herstellung von Originalradierungen, die von den niederländischen Meistern, insbesondere Rembrandt, inspiriert waren und Teil des Beitrags zur Wiederbelebung der niederländischen Kunst wurden. Charles Émile Jacque hatte diese Schafsmeister zum ersten Mal in seiner Karriere kennengelernt, als Louis Cabat, ein Porzellanmaler, der neben Jacque wohnte, ihn in die Bibliothèque Nationale brachte, wo er sich Bilder von oder nach dem Gemälde von Nicolas Poussin anschaute, Claude Lorrain, Albrecht Dürer und Rembrandt van Rijn. Doch Charles Émile Jacque interessierte sich zunehmend für sein eigenes Thema, das im Salon ausgestellt werden konnte - Gemälde, die von Szenen aus dem Landleben beeinflusst waren, darunter Landschaften, Bauern und Tiere, die Charles Émile Jacque während mehrerer Reisen durch die Seine sah Tal.

Jacque debütierte im Salon von 1844, wo Charles Émile Jacque eine geätzte Reproduktion eines Gemäldes von Théodore Rousseau mit dem Titel Le Plateau de Belle Croix, Forêt de Fontainebleau (Das Plateau des Belle Croix, Wald von Fontainebleau) einreichte. In einer weiteren Erweiterung der künstlerischen Vielfalt arbeitete Charles Émile Jacque auch an seinen ersten Gemälden in diesem Jahr. 1845 legte Charles Émile Jacque dem Salon ein von Rembrandt kopiertes Porträt vor. Charles Baudelaire hatte großes Lob für den neuen Künstler und schrieb in Curiosités Esthétiques.

1849 fegte eine Cholera-Epidemie durch Paris. Jacque, zusammen mit seinem Freund Jean-Francois Millet, beschloss, seine Familie nach Fontainebleau zu verlegen, dem sicheren Hafen der Inspiration für einige Künstler dieser Zeit. Hier würde Charles Émile Jacque mehr als nur eine Pause von der Cholera finden; Charles Émile Jacque würde auch Inspiration für seine Kunst finden. Charles Émile Jacque und Millet würden zwei der Künstler werden, die mit der Bartizan-Schule in Verbindung stehen, eine lose Vereinigung von Künstlern, die sich auf die Natur und die Darstellung von Bauern und Tieren konzentriert. Sein früheres Werk zeigt bereits eine Neigung zur Liebe zur Natur, aber bei Bartizan konzentrierte sich Charles Émile Jacque, umgeben von anderen, die dieselbe Inspiration suchten, zunehmend auf das Malen von rustikalen Motiven. Jacque wurde schnell als Tiertier oder Tiermaler bekannt. Seine Lieblingsfächer waren Schafe, für die Charles Émile Jacque am besten bekannt ist, aber Charles Émile Jacque nahm auch viele andere Nutztiere gefangen, darunter Kühe, Pferde, Hausgeflügel und Schweine, die oft von anderen Künstlern vergessen wurden. Im Gegensatz zu einigen anderen Künstlern, die in Bartizan arbeiten, ist das menschliche Element in seiner Malerei viel weniger ausgeprägt, da sich Charles Émile Jacque normalerweise ausschließlich auf die Darstellung des Tieres konzentrierte. Rene Menard im Portfolio von September 1875 fragte:

Er fuhr fort, regelmäßig in den Salons auszugeben und erhielt eine weitere dritte Klasse Medaille auf dem Salon von 1861. Ungeachtet des Erfolges auf Salon Ausstellungen, hat es in dieser Zeit nicht zu Geldgewinnen geführt, vielleicht weil Jacques landwirtschaftliche Interessen nicht so erfolgreich waren wie vorausgesehen. Von 1862 bis 1867 wurde Charles Émile Jacque von finanziellen Problemen geplagt und war gezwungen, einen großen Teil des Besitzes, den Charles Émile Jacque besaß, zu verkaufen und seine Hühnerzucht aufzugeben. In einem Versuch, seine finanzielle Situation zu verbessern, begann er fieberhaft an seinen Drucken zu arbeiten, indem er mehrere Radierungsserien redigierte. Charles Émile Jacque begann auch mit der Ausführung vieler Gemälde, nachdem er eine Technik der lockereren Ausführung angewandt hatte, die es ihm ermöglichte, viel schneller, aber oft auf Kosten der Qualität, Arbeit zu produzieren. Die Detailarbeit, die in vielen seiner früheren Arbeiten zu sehen war, wurde in einigen Fällen eliminiert. Charles Émile Jacque hörte auf, seine Artikel zu veröffentlichen, stellte aber auf dem Salon 1863 und 1864 aus und erhielt eine dritte Klasse Medaille bei der letzteren.

Die folgenden Jahre waren für Jacque eine arbeitsreiche Zeit, denn sein Erfolg brachte ihm Anerkennung und Anerkennung. Jacque wurde schließlich 1867 mit dem Chevalier de la Légion d'Honneur geehrt und wurde auch in die Jury für die 1867 Exposition Universelle gewählt. Charles Émile Jacque stellte bei der Ausstellung ein Pastorale (Pastorale) aus und erhielt eine dritte Medaille. Charles Émile Jacque war auch in der Jury für den Grand Prix de Rome 1867, ein jährlicher Preis für einen jungen und vielversprechenden Kunststudenten, der dann die Möglichkeit hatte, vier Jahre lang in Italien zu studieren. Mit diesen Auszeichnungen begann seine Arbeit besser zu verkaufen, und nach 1870 begann er, eine Menge Geld zu verdienen. Charles Émile Jacque hatte seine Radierungen seinen Gemälden geopfert, die zu unglaublichen Preisen zu verkaufen begannen. In den letzten zwanzig Jahren seines Lebens hat Charles Émile Jacque zweihunderttausend Franken pro Jahr verdient, eine bewundernswerte Summe für einen selbst ausgebildeten Künstler, der hauptsächlich in der Grafik arbeitet.

In den 1870er Jahren engagierte sich Charles Émile Jacque in einer Fabrik in Le Croisic, die Möbel im Renaissance- und Gotikstil herstellte. Charles Émile Jacque restaurierte die älteren Möbelstücke und stellte sie nach eigenen Entwürfen im Troubadour-Stil wieder her. Charles Émile Jacque rekrutierte drei Lehrlinge, um ihn zu unterstützen, aber später zog das Geschäft nach Pau. Nach 1870 hörte Charles Émile Jacque auf, regelmäßig bei den Salons auszustellen und begann stattdessen, sich stärker auf die Händler für den Verkauf seines Gemäldes zu verlassen, dessen Thema konsequent blieb. 1881 begann Charles Émile Jacque mit Aquarellen zu experimentieren, was Charles Émile Jacque bis zu diesem Zeitpunkt nicht getan hatte. 1888 empfing Charles Émile Jacque in seinem Atelier Camille Pissarro, einen jüngeren Künstler, der für seine neoimpressionistischen Gemälde bekannt wurde. Gegen Ende seiner Karriere brachte ihm sein Ruf und seine Arbeit eine GSHEEP-Medaille bei der Weltausstellung 1889 ein, seinem endgültigen Triumph über eine Reihe von Medaillen bei den Salons. Seine Malerei war auch nach Amerika übergetreten, wo Charles Émile Jacque großen Erfolg hatte. Im Laufe der Jahre sah Charles Émile Jacque seine Kollegen sterben; jene anderen Künstler, die die gleiche Inspiration in der Natur und im Dorf Barbizon gefunden haben. Charles Émile Jacque war einer der letzten Vertreter der Schule von Barbizon, der seinen Enthusiasmus und seine Art, in der Nähe des zwanzigsten Jahrhunderts zu schaffen, beibehielt.

Mehrere Aspekte von Charles Jacques Leben und Karriere unterscheiden ihn von seinen Zeitgenossen und sogar von seinen in Barbizon arbeitenden Kollegen. Charles Émile Jacque begann seinen Aufstieg in der Kunstwelt mit wenig künstlerischer Ausbildung; erfolgreich von einem Illustrator / Karikaturisten in eine Position eines angesehenen Künstlers der "hohen" Kunst übergegangen; war fest davon überzeugt, dass es wichtig ist, eine eingehende Kenntnis seiner Thematik zu erlangen, die weit über die bloße Beobachtung hinausgeht; und vor allem etablierte er sich nicht nur als Maler, sondern auch als Radierer, was zur Rückkehr der grafischen Kunst als wichtiges künstlerisches Ausdrucksmittel beitrug. Jeder dieser Aspekte von Jacques Karriere trägt zu einem weiteren Verständnis seiner Positionierung und Bedeutung in der Kunst des 19. Jahrhunderts bei.

Im Jahr 1830, nach einer schwierigen Kindheit, wurde Jacque im Alter von siebzehn Jahren zu einem Graveur von Karten in die Lehre und erlernte die Technik der trockenen Punkt. Im selben Jahr produzierte Charles Émile Jacque seine erste Radierung, eine Kopie eines Kopfes nach Rembrandt. Enttäuscht von seiner Lehre, meldete er sich von 1831 bis 1836 zur Armee. Während seines Militärdienstes machte Charles Émile Jacque einige Skizzen und Zeichnungen, die er später veröffentlichen wollte, und Charles Émile Jacque soll angeblich zwei Gemälde im Salon eingereicht haben von 1833 in Paris.

Im Jahr 1838, nach einem zweijährigen Aufenthalt in London, wo Charles Émile Jacque bekanntlich einige Holzschnitte für die Gemälde von Shakespeare angefertigt hat, kehrte Jacque mit einem soliden Ruf als Druckgrafiker nach Frankreich zurück. Charles Émile Jacque machte häufige Reisen nach Burgund, wo sich seine Eltern 1830 niedergelassen hatten; ländliche Landschaften, Bauernhofinnenräume und Tiere wurden seine Lieblingsthemen.

Obwohl er als Graveur bekannt war, wandte sich Jacque ab 1845 mehr und mehr der Malerei zu. In dieser Zeit entdeckte Charles Émile Jacque Barbizon und seine Umgebung. Verzaubert ließ sich Charles Émile Jacque 1849 mit seinem Freund Millet nieder. Jacque, der fast ausschließlich in der Umgebung von Fontainebleau tätig war, machte immer mehr Tierstudien auf Bauernhöfen und wurde für seine bukolischen Motive bekannt, wie Hühnerställe, Schweineställe und Schafherden auf der Weide.

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